아동미술과 아동미술치료

-아동미술치료: 여러 원인으로 인해 심신의 어려움을 겪는 아동들에게 다양한 미술활동으로 자신을 자유롭게 표현함으로써 심리를 진단하고 치료함을 목적

-심신의 어려움 가지는 성인들이 갖가지 범죄로 이어지는 양상을 보이는 경향들을 보면서 아동의 심신의 건강 중요성 강조

-일상 생활에서 아동들 역시 성인들 못지 않은 중압감과 갈등을 느끼고 있음

-언어나 글로써 자기의 마음을 충분히 전달하지 못하는 아동들의 무엇인가를 통하여 어려움을 치료받으려고 하는 자정노력은 파괴적인 행동으로 나타나는 경향이 있음

ex) 종이를 찢거나 정리되어 있는 방의 물건들을 흩어 버리거나 마구 던지는 행동 등

☞ 아동의 욕구불만이나 억압에 대한 반응, 이러한 행동을 통하여 아동 스스로가 회복을 위한 방법을 보이는 모습

-아동의 파괴행동은 행동 그 자체만으로 끝나는 것이 아니라 새로운 것에 대한 흥미와 재계획의 기회로 이어짐

ex) 아동이 파괴행동으로서 종이를 마구 찢었을 때 찢는 과정에서 마음의 고통을 해소시키게 되고 그런 연후에 찢어진 종이 조각을 보고 이상한 동물 모양으로 보인다거나 사람 같은 재미있는 형태를 발견하게 된다고 했을 경우 그것은 오히려 새로운 창조활동의 꿈이 생성되고 건전한 마음의 변화로 이어지는 것이 됨

1) 기본가정

- 1940년대 초 Naumberg가 미술을 역동적인 심리치료의 도구로 소개.

- 내담자의 표현을 통해 무의식 세계를 방출시키는 데 역점을 둠.

- 그림을 매개체로 이용하거나 그림 그리는 자체를 치료로 해석.

- 그림, 조소, 디자인, 공에 등 미술의 전 영역에 걸쳐 미술활동을 통해 내담자의

인격통합 혹은 재통합을 돕기 위함.

2) 치료과정

(1) 치료목표(미술치료의 효과)

- 미술 작업과정을 통해 치료자와 내담자간의 상호작용/ 작품결과가 의미가 됨.

- 누구나 쉽게 실시가능, 회기마다 주제나 재료의 변화로 지루함이 없음.

- 누구나 쉽게 가능, 그림솜씨와 상관없으므로 거부감이 없음.

- 미술작품 보관이 기능하므로 필요시기에 재검토하여 치료효과를 상승.

- 비언어적 표현, 내담자 치료에 방어감을 줄일 수 있고 무의식 세계가 파악.

- 회화의 개임으로 언어적 표현이 쉽게 됨.

- 내담자의 무의식 정신세계 표출이 용이/ 언어로 부딪치는 감정의 완충 등

2) 치료과정

(2) 치료자와 내담자의 관계

- 내담자의 창작활동을 위한 치료자의 개입이 중요.

- 다양한 프로그램으로 접근의 영역을 확대.

- 내담자 상상의 세계를 흰면에서 다음 단계로 이동할 수 있도록 유도.

- 내담자가 작품에 대한 가치의 인식을 돕기 위한 날짜와 사인표시.

- 자신의 기술을 완벽하게 다스려야 확실하게 내담자에 대해 알고 이끌어 감.

3) 치료기법과 절차

진단적 기법

- 형태로 본 진단:

예) 도화지 밖으로 잘려나간 그림; 도구의 미성숙, 주의력산만 등.

도화지 가득히 그린 그림; 발달미숙아, 외향적, 독단적, 자립적 성향 등

중심부에 집중; 자기에게 향함. 매우 자기중심적인 경향.

진단적 기법

- 공간으로 본 진단:

예) 곡선이나 원형; 미성숙, 의존적, 내향적, 여성적 등

직선 사용 : 자기주장력이 강함, 외향적 성향 등

내용으로 본 진단:

예) 꽃과 집; 자기향상욕구가 비교적 높음.

무지개; 추억을 의미. 더러운 흔적의 그림 : 억압된 욕구 등

(2) 치료적 기법

테두리법; 테두리를 그어서 건네주는 방법(자아가 약한 환자에게 사용)

출발그림; 그림 그리는 데 저항이 있거나 공포, 수줍음이 있을 때 사용.

(잡지에서 오린 그림이나 얼굴 사진 등을 직접 붙여주고 완성하는 방법)

난화 상호이야기 만들기; 긁적거리기’란 의미(표현 부족의 ct에게 사용)

- 콜라쥬 : 풀칠, 바르기따위의 의미/ 호면에 인쇄물, 천, 쇠붙이, 모래,

나뭇잎 등 여러가지를 붙여서 구성하는 회화기법 ….

낙서와 미술치료

-아동미술활동은 반드시 창조성을 키운다는 것만으로 볼 것이 아니라 생활에서 알게 되는 여러 가지 부정적인 요인들을 제거시켜 주고, 건전한 인간형성을 이루어 나가는 것이며, 이것이 바탕이 될 때 건강한 정신을 가진 바람직한 인격체로 발전하는 것이라고 볼 수 있음

-아동들의 낙서가 이루어지는 장소를 보면 주로 으쓱한 구석진 벽면이 많음

Why) 사람들의 눈에 잘 띄지 않는 곳이 일시적이나마 여러 가지 억압에서 해방된 기분으로 혼자만의 자유로운 세계를 독점했을 때, 마음 한구석에 응어리져 뭉쳐 있는 욕구나 불만, 호기심 등을 털어 버릴 수 있는 기회를 포착했기 때문

-낙서는 아동들의 솔직한 마음의 표현이며 세련된 모양이나 기교가 섞이지 않은 순수한 독창적 표현으로서 그 가치를 지님

(점의 의미)

-아동이 생각하고 있는 것과 그것을 어떻게 나타낼까 하는 초조한 정신 내부의 감정 표현이며 문자나 언어 이전에 표시되는 마음의 투사행동

ex) 식사를 시켜 놓고 빨리 오기를 기다리며 손끝으로 톡톡 두드리는 행동이나, 초조하게 기다리는 모습이나, 학생들이 교실의 책상 위에 연필로 콕콕 찔러 점을 표시하기도 하고 칼로 작은 구멍을 파든지 모서리를 깎아버리는 행동들과 같은 맥

-수업 시간이나 시험 때 느끼는 초조감 등이 이와 같은 행동으로 나타나는 것과 동일한 것

(혼선의 의미)

-아동들이 자기가 그린 그림이 마음에 들지 않거나 증오심을 느끼는 미운 사람의 얼굴을 지워버리고 싶을 때 혼선으로 마구 뭉개버리는 경우

-어른들의 경우 편지를 쓰다가 문맥이나 문장이 맞지 않거나 글자가 틀리면 혼선으로 뭉개버리거나 종이를 마구 구겨서 쓰레기통에 던져버리는 경우와 다름이 없음

-마음 속에 안고 있는 고통이나 미분화 현상을 토해 버리려는 배설 수단의 행동

(가로선의 의미)

-싫다는 부정적인 의미를 내포하는 선

-부정의 표시로 손을 좌우로 젖거나 머리를 좌우로 흔드는 것과 같은 맥

-그리기 활동 이외의 행동에서나 연령에 관계없이 나타나기도 함

-가로선은 부정적인 것, 필요 없다는 뜻을 나타내고자 할 때 흔히 표현되는 낙서

(세로선의 의미)

-알았다, 이해한다, 납득한다 등의 의미

-긍정의 뜻으로 손을 들어올리는 행동과 유사한 의미

-어떤 경우에는 할 수 없이 긍정하거나 복종하는 의미로도 나타남

(모가 난 혼선)

-아동이 등,하교 길에 혼자 걸으면서 길가에 있는 깡통이나 돌 등을 화풀이로 차버리는 경우를 가끔 보게 됨

-심리적인 갈등을 겪고 있는 아동의 그림에서 이러한 모가 난 혼선을 마구 긁적거려 놓은 경우를 보게 됨

-이러한 감정적 표현은 일시적이며 마음이 안정되면 다시 정상적인 표현을 보이게 됨

(잔잔한 가로선의 의미)

-조용한 수평선을 연상시키는 평화로운 감정이 자유롭게 나타난 것임

-아동의 마음은 항상 조용하고 평온해 보이나 비교적 소극적인 면으로 나타나 보이기도 함 but, 가로선이 힘이 가해진 직선이나 짤막짤막한 단선이 연속되면 세차고 열정적인 감정의 표현으로도 볼 수 있음

아동미술과 체력과의 관계

-체력이 강한 아동

- 선이나 색채가 강하며 원색을 선택

cf) 난폭하다 할 정도로 강하게 화면을 채우는 경우는 야단을 맞았거나 화가 나 있다는 것을 상징적으로 표현

-체력이 약한 아동

- 가는 선이나 옅은 색을 선호하며 엷고 약하게 채색

cf) 체력이 약한 아동이 강한 표현을 보일 때는 마음 속에 강한 갈등을 가지고 있다는 것을 의미

cf) 체력이 약한 아동들은 여백을 메꾸는 데 상당히 저항감을 가질 수 있음

불안, 공포의 표현과 정신위생

-아동은 생활 속에서 겪는 무수한 불안과 공포를 그리는 놀이를 통하여 마음 속으로부터 표출해 내고 해소를 시키고 있음

-아동은 미술활동에서 불안과 공포의 원인으로 작용하는 요인들 즉 ‘괴물’ ‘미운사람’ ‘심하게 야단치는 엄마’ 등을 그림으로 표현하면서 발산시킴

-아동의 자유로운 표현은 마음의 정화를 도모하고 불안이나 공포 등과 같은 불순물을 제거해 나가는 활동

불쾌, 실패감의 해소

-아동은 불쾌감을 주는 기억들을 미술활동으로 해소시킴

-불안감을 가지고 있는 아동은 미술활동에서 소극적인 태도를 가지고 초조해하듯 성급하게 그린 듯이 분명하지 못하고 한쪽 구석에 조그맣게 형태를 잡고 성급하게 그린 듯이 분명하지 못하고 한쪽 구석에 조그맣게 형태를 잡고 검은색이나 파란색, 갈색 등으로 나타냄

☞ 미술활동을 통하여 불쾌감이나 실패감에 대한 심리적인 압박을 해소시켜 줌

애정 욕구 불만의 해소

-애정욕구는 주로 색채로 나타남

ex) 노란색은 욕구불만의 대표적인 색

주황색은 욕구불만이 강하게 작용할 때

검정이나 회색은 줄만이 반항으로 변할 때

cf) 아빠의 애정에 만족을 느끼는 아동은 빨간 태양에 강렬한 빛살을 그리고 편애하는 아빠나 매일 늦게 귀가하여 아빠를 접촉할 기회가 많이 차단된 아동은 노랑이나 파란색의 태양으로 나타나기도 함

-동생으로 인한 심한 편애의 느낌을 받는 아동

- 자신의 그림 속에 자기는 화면의 중앙에 크게 그려놓고 동생은 한쪽 모퉁이에 조그맣게 그려놓아 자기가 싫어하는 색으로 적당히 얼버무려 버리기도 함

-자유로운 표현활동은 정신 위생상 큰 도움을 줌

- 동생에 대한 반감으로 그림으로나마 발산해 버렸기 때문에 동생을 미워하는 마음은 어느 정도 해소되었으며 동생을 조그맣게 싫어하는 색으로 칠했다는 미안한 감정은 동생에 대한 나름의 애정을 만들어 가는 계기가 됨

물질적 욕구 불만

-아동의 물질적 욕구는 고동색, 짙은 갈색, 갈색, 황토색 계통으로 표출됨

ex) 사람을 그려 놓고 머리 양쪽에 나무를 많이 그린 후 짙은 갈색으로 채색하고 얼굴은 빨간색으로 칠한 그림

☞ 머리와 관계되는 어떤 물건을 갖고 싶어하는 표현

-아동의 물질에 관계되는 욕구는 그림뿐만 아니라 미술활동의 전반에 걸쳐서 나타남

☞ 미술활동을 통해 욕구를 해소해 나가면서 정신 위생적 효과를 얻음

아동미술교육의 의의

아동미술활동

아동의 특성은?

본능적으로 만들고, 꾸미고, 그리는 활동을 통해서 끊임없이 무엇인가 표현하려는 욕구 오감을 통해서 들어온 다양한 정보를 토대로 느낀 감정을 창의적으로 표현하고자 하는 욕구가 강함.

아동미술활동은?

*놀이이다.

*일상이다.

*의사소통방법이다.

*내적감정의 발산이다.

*발달단계의 표현이다.

아동미술교육은 누가 담당해야 하는가?

1.아동의 발달단계를 이해하는 사람

2.아동의 심리를 이해하는 사람

3.아동의 표현방식을 이해하는 사람

4.미술적 표현방식을 다양화 시킬 수 있는 사람

5.미술활동으로 아동과 상호작용이 가능한 사람

6.결과보다 과정을 중요하게 생각하는 사람

7.기다려 줄 수 있는 사람

아동미술교육의 쟁점

*아동중심적 미술교육 대 교사주도적 미술교육

*과정 중심 대 결과 중심

*창작 활동 대 모방 활동

*표현 활동 대 감상 활동

*통합 활동 대 단독 활동

앞으로의 아동미술교육의 방향

*아동이 개별적으로 표현할 수 있는 경험을 제공함.

*미술활동의 과정과 결과가 균형을 이루도록 함.

*개방적이고 창의적인 표현을 하도록 격려함.

*표현활동과 감상활동의 상호 관계를 강조함.

*아동의 일상생활과 밀접하게 연결시켜야 함.

*동기유발이 잘 되도록 하며 아동의 적극적이고 지속적인 참여를 유도함.

*통합활동으로 전개함.

*아동이 성공적인 경험을 많이 하도록 함.

*발달에 적합한 미술 활동으로 전개함.

*다양한 매체, 자료를 활용해야 함.