미술치료의 이해

1. 미술치료개념

미술치료(Art Therapy)는 Art와 Therapy로 미술의 다앙한 조형활동을 통하여 심신의 어려움을 겪고 있는 사람들의 심리를 진단하고 치료하는 것.

2. 견해

① Naumburg

미술에 있어서 치료에서의 미술(치료중시).

치료자와 환자 사이의 치료적 관계형성과 전이와 역전이의 해결, 자유연상, 자발적 그림표현과 해석, 그림의 상징성 중시.“치료에서의 미술(Art in therapy)"

② kramer

치료로서의 미술(미술중시)

그림의 치료적 속성은 그림에 대한 환자의 연상을 통하여 자기표현과 승화작용을 함으로써 자아가 성숙함.(파괴적,반사회적 에너지 분출, 그것을 감소시키거나 전환함. 승화와 통합을 도와주는 것)“치료로서의 미술(Art as therapy)"

★ ③Ulman

미술심리치료 + 치료로서의 미술 - 융통성

교육, 재활, 정신치료등의 다양한 분야에서 널리 이용되고 있으여, 어떤영역에서 활용되고 있던 간에 시각적 예술인 미술을 이용하여 인격의 통합 or 재통합을 위한 심리치료.

④ Rubin

미술활동의 일차적 목적은 치료가 되어야 하며, 평가가 표함됨.

⑤ Dalley

치료적 틀 안에서 미술과 다른 시각적 매체를 사용하는 것.

⑥ Petzold

예술치료는 창의적 매체와 중간적 매체인 예술심리치료를 사용하는 통합적 치료.

3. 미술치료에서의 미술의 의미

① 미술의 생리적· 심리적 의미

대뇌피질에 있어서 후두엽- 시각자극의 수용과 시각적 기억의 저장, 측두엽- 청각과 언어와 관련된 기능, 두정엽- 체성감각과 피부, 운동감각, 촉지각, 전두엽- 창조적 사고, 정서, 의지(운동, 감각, 지각, 이해, 판단 모든 것이 함께 함)

② 미술의 창조성과 미술치료

심리치료적 창조성: 인식되어 있는 것을 다르게 해석하여 다르게 인식함(인지의 변화)

창조성(미술): 매체같은 것을 독특하게 사용함(매체들의 특성에 따라 다르게 표현)

4. 미술작업의 치료적 특성

언어적 치료

비언어적 치료- 미술, 동작, 놀이, 음악

① 형성화 과정- 창의적 과정, 혁신적 변화 과정

② 상징화 과정- 이완된 상태에서 일어나는 정서, 조화, 불쾌감, 고통이나 이미 의식화된 문제와 주제에 초점. 이면의 complex나 원형을 암시하는 심상을 봄

③ 대화과정과 해석과정-

대화: 내적, 외적 현실인 생활사와 관련됨과 동시에 치료적 관계로 연결

해석: 대화에서는 주된 내용뿐만 아니라, 색과 형태를 관찰하고 구성에 대해 질문하여 그림을 그린 사람이 그것을 승인할 때.

④ 만남과정과 관계과정

그림을 그릴 수 있는 신뢰기반, 보호된 공간의 상태를 조성하는 것.

5. 미술치료의 장점

① 미술은 심상의 표현이다.(image:사고, 심상으로 그려지는 예술매체는 심상의 표출을 자극하여 창조적 과정으로 나아감)

② 미술은 방어가 감소된다.

③ 미술은 내담자가 만든 유형의 자료를 즉시 얻을 수 있다.

④ 미술은 영속성이 있어 회상 할 수 있다.

⑤ 미술은 공간성을 지닌다.

⑥ 미술은 창조성과 신체적 에너지를 유발한다. (작업이라기보다 놀이와 레크레이션과 음악과 열정이 있는 창조의 에너지를 발산하는 것)

6. 미술치료의 적용

① 미술치료실의 환경

물리적 환경과 기본적인 재료- 안정된 환경

② 치료시간의 구성

치료의 기간과 빈도, 사용될 매체, 특정활동, 치료종료등을 살핀다.

★ ③ 미술매체

환자의 개인의 특성에 따라 달라짐.

(재료의 실용적인 면+미술재료의 상징성+재료를 다루는 행위)-촉진과 통제를 나눈다.

· 신문지나 잘 부서지는 분필과 같은 매체

- 좌절감을 느끼게 함.

· 물감과 핑거페인팅, 물기가 많은 점토- 퇴행을 촉진시킴(성격이 경직됨)

· 색연필, 싸인펜- 충동적인 성향억제

· 풀물감- 위축된 아동에 좋음

· 찰흙(점토)- 유아시기의 원초적 감정(자폐아는 꺼려함)

※ 미술매체를 바꿔주는 것-타성에 빠져있는 내담자를 촉진시켜줌.

④ 미술치료에서의 작업과정

미술매체의 탐구과정→ 관찰

7. 기법

1) 진단적 도구 미술

자유화, 과제화법, 상상화그리기, 나무그리기, HTP/KHTP, DAP(인물화), 가족화(DAF)/동적가족화(KFD), KSD(학교생활화), 풍경구성법(LMT), 난화게임법(SDG)

2) 치료도구로서의 미술

테두리법, 출발그림, 난화상호이야기만들기법, 콜라주기법, 역할교환법, 색채 선택법, 갈겨그리기법, 그림완성법, 이미지 묘화법, 자아감각 발달법, 감정차트 만들기, 생활선 그리기, ‘이것이 나이다’잡지콜라주, 그림대화법, 집단만다라 벽화 그리기법, 삼자관계 그리기, 가계도 그리기, 자기집 평면도 그리기, 상호의존 역할놀이법, 나의 어머니 나의 딸 그리기법, 만다라 그리기, 핑거페인팅, 조소활동법,

2. 치료의 물리적 환경

1)치료실의 준비 : 집단치료 가능한 시설, 작품 보관장, 관찰시설, 준비시설 등

2)치료시간의 구성 : 주 1, 2회

3)조형활동시의 매체의 선택

미술치료사들은 다양한 매체들을 사용할 수 있다. 치료시간의 구성 및 다른 요소들에 따라서 그 매체는 목적이 부합되도록 선택한다. 미술과제는 자유 연상이나 가족 혹은 집단간의 의사 소통의 매개체이며, 파스텔이나 크레용, 붓 등의 비교적 간편한 매체가 적절할 것이다.

매체의 선택에서 두 가지 중요한 고려 점은 촉진과 통제이다. 내담자의 자발성을 촉진하기 위해서는 충분한 작업 공간과 아울러 다양한 색상과 충분한 크기의 종이와 점토 등이 제공되어야 한다. 환자에 따라 서로 다르므로 치료사는 개인의 욕구에 따라 민감하게 반응할 줄 알아야 한다.

낱낱으로 된 매체가 그렇지 않은 매체보다는 다루기가 용이하다. 연필은 조작하기에 보다 쉽지만 물감이나 점토는 조작에 있어서 기술적인 문제가 있다. 미술매체들의 특성에 따라 어떤 효과를 낼 수 있느냐를 고려하여 선택해야 한다.

다시 말하면, 미술작업의 본질적인 요소는 매체의 사용이다. 창조적 기능과는 별개로, 미술매체는 부가적인 목적을 제공한다. 예컨대, 그것은 내담자의 애정적인 상태를 강화시키거나 소멸시킬 수도 있고 자기표현의 자유에 영향을 줄 수 있으며 또한 왜곡된 방어에 영향을 미칠 수도 있다.